Unleashed in Montreal

Unleashed in Montreal entfaltet sich zwischen einer fragmentierten Gesichtsform und einem Feld weit ausgreifender Bewegung. In der linken Bildhälfte verdichten sich Schwarz, Rot und tiefes Blau zu einem nur teilweise sichtbaren Gegenüber. Ein blaues Auge und ein roter, leicht geöffneter Mund treten aus den Farbschichten hervor, während eine helle diagonale Bahn beide durchquert. Das Gesicht wird nicht porträthaft abgeschlossen; es bildet sich innerhalb der Malerei und scheint sich im selben Moment wieder in ihr aufzulösen.

Auge und Mund verbinden Wahrnehmung mit Ausdruck. Der Blick nimmt auf, der Mund führt zur Möglichkeit von Stimme und Äußerung. Beide bleiben zunächst in die dunkle Farbmaterie eingebunden, werden jedoch von Linien erfasst, die über das Gesicht hinausführen. Was links noch gestaut und körperlich gebunden erscheint, öffnet sich nach rechts in Spiralen, Bögen und kreisende Bahnen. Blau, Rot und Gelb gewinnen Raum; aus innerer Verdichtung entsteht eine Bewegung, die sich über die einzelne Figur hinaus fortsetzt.

Die Freisetzung vollzieht sich nicht außerhalb der Figur, sondern aus ihr heraus. Auge, Mund, Linie und Farbe werden Teil derselben Bewegung; das Gesicht öffnet sich in seine Umgebung, bis die Grenze zwischen Körper und Bildraum instabil wird. Unleashed bezeichnet diesen Übergang: Das Subjekt erscheint nicht länger als geschlossene Gestalt, sondern als eine Kraft, die sich über die gesamte Malerei ausbreitet.